Рубрика: Создание, творчество, искусство

Ницше воспринимал искусство как некую защиту от ужасов истины.

Он сравнивал искусство с чем-то искаженным, лживым.

Но зато, по мнению Ницше, искусство делает жизнь выносимой.

Фридрих считал, что в искусстве много телесного, образного, а красота тесно связана с властью.

Ницше различал безобразные и прекрасные души, и эти два рода душ творили разное искусство. Искусство обладает мощью «потрясать души, заставлять камни двигаться и превращать зверей в людей».

Роберт Хайнлайн в научно-фантастическом романе «Чужак в чужой стране» вложил в уста персонажа доктора, Джубала Харшоу, дерзкие высказывания.

Джубал называл «мудрствования» в искусстве «псевдоинтеллектуальным онанизмом» и считал, что искусство должно быть полно чувств (ужасных или прекрасных), а настоящий «художник оплодотворяет зрителей своими чувствами».

Харшоу считал, что даже смотреть на картину нужно учиться. При этом художник должен быть понятным.

Стивен Кинг в «Дьюма-Ки» называл искусство — магией, причем не всегда белой магией.

Искусство невозможно без воображения, слышания духа, воли, самоконтроля, поиска глубины. Все это работает и для магии тоже.

Искусство создает новые миры или открывает их.

Написание рецензий на фильмы и книги — довольно странное занятие. Никогда не читала книгу и не смотрела фильм, прочтя чью-то заумную рецензию. А вот просто отзывы от обычных людей (не рецензентов, не критиков) — совсем другое дело.

Я считаю, нормальный отзыв на книжку, фильм должен быть в духе: понравилось/не понравилось, какие впечатления, что почувствовал, чем запомнилось — и все в таком духе.

Рецензии — глупое дело. Игра ума. А искусство не для этого — оно для чувств.

Еще многие режиссеры и писатели говорят в интервью, что ненавидят объяснять свои произведения. И по этой причине давать интервью тоже ненавидят. А и правильно.

Вот помню, принимала участие в паре литконкурсов, мои рассказы кто-то критиковал, кому-то нравилось, а вот самое жесть — это рецензии — в них чего только критики в рассказах ни разглядели, каких только метафор и символов — я сама сидела с круглыми глазами, думая: «ничего этого я не говорила и не писала, вы вообще чего, в своем уме?»

В начале было Слово, и Слово было у Бога, и Слово было Бог.

Или о власти слова.

Уже семь лет я читаю с помощью покетбука — электронной книжки.

Бумажную книгу давно не держала в руках.

Электрокнижка небольшого формата, в ней помещаются тысячи книг, причем каждая из них читается легче и быстрее, чем если была бы напечатана на бумаге.

Или я преувеличиваю?

В какой-то момент у меня возникло чувство, будто я читаю один и тот же текст. Очень длинный и бесконечный. Текст, звучащий разными голосами и в то же время одним голосом.

Будто бы сама идея текста была деревом, а различные книги и авторские голоса его ветвями, листьями и плодами.

Разумеется, у этого дерева бесконечное множество веток.

Невероятная красота текста завораживает меня. То, как он формируется и какой силой в итоге обладает.

Не раз и не два я слышала признания писателей, чьи истории, воплощенные в книгах, затем обретали реальную жизнь.

Писатели создавали мифы для самих себя. Они творили миры, в которых через какое-то время начинали жить сами.

Вот какова сила слова.

Я снова преувеличиваю? Ничуть.

Звучало это конкретно так:

«Через год/два все, что я написал — начало сбываться».

«Эта книга преследует меня, я в шоке, она разрушила мою жизнь».

«Только через пять лет после публикации я понял, что написал».

Короче, сила слова невероятная.

Конечно, все еще зависит от личной силы писателя и размаха его таланта.

Но все же — каково?

Это не метафоры и не обман. Сбывается то, что ты пишешь. Всегда. Так что осторожнее со словами.

Прочла очередную глупость на тему: идеи летают где хотят и принадлежат всем, а автор им не хозяин.

У меня была заметка о любви, которую я удалила с сайта. И однажды я решила пробить эту заметку сервисом проверки уникальности. Заметка нашлась сразу на нескольких страницах ВКонтакте, люди разместили ее от своего имени и даже получили за нее лайки.

Видеть украденное всегда очень больно. Я никогда не прощаю знакомых людей, которые берут мои тексты без спроса и выдают их за свои. Как люди, в такой момент обнаружения воровства, они перестают для меня существовать.

Идеи не могут быть коммунальными. Они всегда приходят к конкретным людям и преломляются через жизненный опыт этих людей.

Тексты пишутся собой. Даже самое яркое и чистое озарение нельзя выразить без предварительной обработки конкретным автором. Это внутренняя работа. Чем текст глубже, тем более болезненная и тяжелая работа была проведена.

Но если говорить не о высоких материях, а о продуктивности, образности, ежедневной практике мышления, то идеи и тексты, полученные таким образом, являются еще более несомненной собственностью автора.

Ты пишешь текст собой. Вкладываешь свое внимание, энергию, время, усилия. Что значит взять без спроса чужое? Как так можно?

Все значимое ты делаешь собой. Работа, отношения, творчество, развитие себя. Это постоянная трансформация, отдача.

Писательницы часто уединяются и неделями не выходят из дома. И не моются, не двигаются, покрываются плесенью, говорит саркастичный голосок. Это я сужу по двум фильмам: Good Posture и Shirley, где обе женщины писательницы были не просто затворницами, а вообще не выходили из дома или своей комнаты.

Какой-то ад, шизофрения и распад личности. Стоит ли литература таких жертв? И литература ли это? Я не представляю, как можно день за днем сидеть за столом и что-то пытаться создать. Они же не деревья. Все, что будет создано таким образом, станет затхлым и душным, как и комнатки, в которых они прячутся.

Мы такие разные. В каждом человеке есть столько всего. И даже без дополнительных средств один и тот же человек будет выглядеть в одной и той же одежде в один и тот же период времени совершенно различно и непредсказуемо — в зависимости от мастерства фотографа, который сделает снимки, работая с освещением, позами, подручными средствами, настроением фотографируемого (и превращая его в разных людей на снимках).

 

Видение очень важно. Кем тебя видит человек можно узнать, посмотрев на то, как он тебя сфотографирует. Какие будут фотографии — очень зависит от видения фотографа (что он может увидеть в человеке и насколько поймать это «что-то» на камеру).

 

Как сделать фотографию, которую захочется пересматривать, и которая будет притягивать внимание других людей? Нужно убрать все лишнее и оставить самое основное в образе. Это вкратце. Умеющий это делать творит искусство.

 

А каждый зритель увидит в любой фотографии что-то свое. Как и в картине.