Жертва и Герой

Человека просят рассказать о своих проблемах.

Жертва сразу приободряется, принимает позу… Героя, даже что-то сильное и архетипичное появляется в ее облике. Скорбным неторопливым голосом Жертва повествует о своих бедах.

Кстати, я заметила, что уметь рассказывать о проблемах, да так, чтобы тебя выслушали — это талант. Особое умение привлекать внимание к своим страданиям.

Страдают все, но не все говорят об этом. Не все говорят об этом так, будто стоят на сцене, в свете софитов.

Жертва и Герой — две стороны одной медали.

Thor: Love and Thunder. Почему боги нас оставили?

Детский фильм «Тор: Любовь и гром» выглядел бы ужасной и страшной трагедией, если бы был снят по-взрослому: без всех этих ярких костюмов супергероев, несложных диалогов, веселой музыки.

Ведь, если вдуматься, фильм о людях, оставленных богами. О том, что боги ушли или сделались равнодушны к собственным творениям. О том, что им нет дела до мертвой маленькой девочки или до людей, погибающих от жажды в пустыни. Им безразличны человеческие страдания.

И в этом смысле человек, бросивший вызов богам, он уже не жаждет ответа на экзистенциальный вопрос: «Почему вы оставили меня, ведь я был вам так верен?», нет, этот человек вместе с потерей веры и надежды теряет и свою человеческую суть, становясь оболочкой для зла.

И да, я ждала ответа, весь фильм я хотела узнать, как же создатели киношки выкрутятся из ситуации и какие найдут слова утешения для зрителя. И прозвучали такие ответы, чтобы не идти дальше. Мол, люби и цени близких. Все. Но этого мало.

Этого слишком мало.

Thor: Love and Thunder, 2022

Здесь близкие получают роль спасательного круга, за который хватается страдающий человек, чтобы не потонуть в пучине хаоса и безумия. Он уже видел глаза этого хаоса, он сталкивался с ним лицом к лицу, поэтому вряд ли сможет забыть его обличие до конца своих дней. И раны, нанесенные ему этой встречей, человек предпочитает лечить с помощью любви. Люди — вот его лекарство. Но, позвольте, этого слишком мало.

Это использование людей. Люди становятся лекарством, потребностью и жизненной необходимостью.

Но это ведь всего лишь просто люди. Такие же смертные. Тоже несовершенные. Также страдающие.

Thor: Love and Thunder, 2022

Поэтому, мне кажется, должен быть другой ответ. Как жить дальше, после столкновения с запредельным злом, разрушившим твою жизнь или жизни многих людей? Ну, как минимум, не стоит искать в других источник света, этот свет нужно отыскать в самом себе. Но что это за свет, откуда он берется, какова его природа? Возможно, чтобы назвать имя света и добра, нужно сначала узнать имя единственного настоящего Бога, который важнее всех остальных богов. Это то, во что я верю.

Сюжеты и страдания

Вчера писала о том, что сюжетность — это путь в страдание. И вспомнились сразу буддийские монахи с их песчаными мандалами, ритуальными картинами из цветного песка.

Видели вы, как монахи тщательно создают картину, разрабатывают ее до малейших черточек? Картины эти символизируют модели вселенной.

Что затем делают монахи? Они мандалы разрушают. Плодотворный результат, на который ушли часы работы, исчезает, будто его и не было. На память иногда остаются разве что фотографии.

То есть монахи предаются абсолютно бессмысленному внешне, медитативному занятию.

Процесс создания сложнейшей мандалы учит монаха терпению и вниманию. Разрушение же картины означает необходимость смирения, ведь рано или поздно, так или иначе, исчезает все смертное.

Сюжетность действительно причиняет боль. И настоящее умиротворение снисходит на тех, кто находится вне сюжетов.

Герой загнан в угол и страдает

кадр из сериала Younger

Сериал «Юная» кажется таким легким и ненавязчивым, при этом оборудован острыми крючками. Будет больно. Не только персонажам, а и зрителям.

Вы когда-нибудь обращали внимание, насколько мощно кино влияет на вас?

Вам будет совершенно наплевать на героев и историю, если вас не зацепят и эмоционально не вовлекут в историю. Да так вовлекут, что вы уже больше самого героя будете хотеть исполнения его желаний, совершения ним каких-то действий.

Простой пример. Пара влюбленных, идеально созданных друг для друга. И тут-то им быть вместе, но стоп, что-то происходит и не дает им объединиться. Что-то раз за разом разъединяет героев. Возникают и усугубляются конфликты, приводящие порой к настоящим катастрофам. Зрителю тяжело на это смотреть. Он хочет уже, чтобы наступил хэппи-энд, и все стало легко и просто. Однако это не входит в планы сценаристов и продюсеров.

И если вкратце описать любой современный сюжет, он уложится в такую схему:

Персонажу будет плохо. И станет еще хуже.

У героя сбудутся все его тайные страхи. Проблемы его характера приведут к еще большим проблемам. Герой будет разоблачен и переживет стыд и вину по полной.

Героиня сериала «Юная» обманом устроилась на работу. Ей сорок, а она врет якобы ей 26. И все ведутся. Постепенно это перестает быть безобидным. Работа становится все более важной частью ее жизни. Друзья, которых она встретила благодаря вранью, становятся ей все ближе. Она врет даже любовникам. И как распутать эту паутину лжи? Чем дальше, тем сложнее. Невозможно все время лгать, но и правда приведет к еще большим страданиям, ведь обрушит картины реальности для самых близких ей людей. А когда модель реальности разрушается, то человеку это причиняет невероятную боль.

Поэтому и смотреть сериал больно. Понимаешь, что любые сюжетные линии ведут в страдание. Это главное, что стимулирует смотреть. Зритель видит насколько изменчив мир и сколько он причиняет страданий, ну а герои показывают ради чего продолжать жить и как не сдаваться.

Миф в сериале Raised by Wolves

Сериал «Воспитанные волками», начинавшийся как история о колонизации другой планеты атеистично настроенными роботами и воспитываемыми ими детьми, превратился в миф.

В этом мифе робот вынашивает живое существо, громадный змей летает по планете, всюду находятся остатки исчезнувшей религии, которую страстно желают возродить митраисты.

А во главе всего странного — некий Голос, который митраисты считают голосом бога, а атеисты называют некоей технологией, ретранслятором иной цивилизации.

Что есть этот Голос, насылающий видения и провоцирующий религиозных митраистов творить безумства?

Голос посреди невозделанной пустыни, среди рациональности, превращающий все в миф.

Благодаря этому мифу происходящее обретает глубину и таинственность, неизвестность. Люди ощущают, что есть нечто большее, чем они сами. И это «нечто» они не в состоянии ни увидеть, ни познать, ни, конечно же, проконтролировать.

Меня поразил жестокий аспект религиозности, связанный с событиями на грани жизни и смерти, с безжалостностью. Факт существования Голоса ставит каждого колониста перед выбором. И выбор этот необходимо подтверждать снова и снова, каждым действием. Будто все они на экзамене, на каком-то испытании.

Но в чем цель Голоса? Что это? Бог? Искусственный интеллект? Либо некое сверхсущество, абсолютно равнодушное к человеческим жизням?

Не хочется спойлеров, однако кое-кто живой превращается в дерево (и все в рамках загадочной религии). Да, последователи митраизма с готовностью следуют за Голосом, но знают ли они, куда он их приведет и что с ними сделает?

Под воздействием происходящего даже роботы меняются и обретают большую человечность. В них проявляются сомнение, неуверенность.

Я же думаю о жестоких культах нашей реальной Земли. Хотя бы о трансовых состояниях, в которых люди становятся способными абсолютно на все, утрачивают над собой любой контроль.

Лев Аслан животное

В довольно религиозном для детских книжек цикле «Хроники Нарнии» писатель Клайв Степлз Льюис изображает Бога в образе льва Аслана.

Помню, в детстве очень любила «Хроники Нарнии», особенно часть «Принц Каспиан».

Клайв Льюис почитаемый писатель.

Однако в какой-то момент я вдруг спросила себя:

«Стоп. А почему это Бог изображен животным?»

Хоть немного знакомый с христианством человек знает о противоположности духовного и животного начал в человеке. Быть животным — это деградация человека, тогда как развитие и состоит в том, чтобы не следовать за порывами животной части и воспитывать в себе духовные идеалы.

То есть изображение Бога в образе льва, животного, является прямым оскорблением образа Бога. В Боге вообще не может быть ничего животного, это же очевидный момент. Другой вопрос, когда Иисус Христос приходил на Землю и как Он пребывал в человеческом теле, как взаимодействовал с той животной частью, из которой состоит человеческая плоть.

Верующий человек как раз и борется с животным началом в себе, подчиняет себе свое тело, сопротивляется каким-то низменным позывам.

Есть, совокупляться и спать — таков животный образ жизни. Что в этом может быть божественного?

То есть в «Хрониках Нарнии» речь идет об искажении восприятия Бога средствами художественной литературы.

Утрата мифа явилась тяжелым испытанием

Принялась читать Эдуарда Лимонова, его «Священные монстры» (о гениях). И вдруг меня удивила мысль, высказанная Лимоновым: «Каждый становится тем, кого у него хватает дерзости вообразить».

Сюда же подходит Ницше: «Вокруг героя все становится трагедией…»

С Лимоновым и Ницше, как ни странно, перекликается идея, продвигаемая Максом Фрай, — о важности творения собственного мифа и необходимости мифа для человеческого сознания:

То же у Карла Юнга:

Иррациональное неприятие фей и кентавров

Существовали ли когда-либо феи, гномы, кентавры? Вполне возможно. Не на пустом же месте возникли многочисленные мифы и легенды о них.

Волшебные создания могли быть и порождением генной инженерии неких высокоразвитых существ, которые, допустим, создали и людей.

Я смотрела сериал «Карнивал Роу» и вдруг поймала себя на иррациональном неприятии фей и кентавров. Прежде они мне нравились, но в этом сериале магические существа напоминали то мух, то заросших баранов и выглядели довольно отталкивающе.

Возможно ли, что когда-то феи, гномы и люди существовали одновременно? Но люди затем истребили их — всех тех, кто так разительно отличался.

2014–2024. naganina.com